Und beim Badeschiff Berlin

Weeping Willow / Lea W. Frey @ Badeschiff Arena Berlin (The Verve Cover) from Lea W. Frey on Vimeo.

Im April erscheint das zweite Album von Lea W. Frey, Peter und Bernhard Meyer bei Traumton Records.

Weeping Willow / Lea W. Frey @ Badeschiff Arena Berlin (The Verve Cover) from Lea W. Frey on Vimeo.

“…eine verlockende Art des gefühlt unüberwindbaren Zwischenraums, den wir von nordischen Gestalten wie Hans Christian Andersens Schneekönigin oder Björk kennen. Je weiter sie sich vom Ohr entfernt, desto schneller erreicht sie die Seele. Der Grundton der CD ist weiß. Dem aufdringlich monochromen, aber letztlich leeren Weiß, das die Waschmittereklame als „blütenrein“ bezeichnen würde, wird hier das gleißende Weiß von verharschtem Schnee entgegengesetzt, das deshalb so in den Augen brennt, weil es das Licht tausendfach bricht und bei genauem Hinsehen das komplette Spektrum des Regenbogens in winzige Farbpigmenten sprengt. Diese Tupfer verdichten sich in der Wahrnehmung schnell zu einem winterlichen Elfenflimmern.” Wolf Kampmann

“Das Quartett MSV Brecht improvisiert sich auf seiner zweiten CD „Hippie Tunes“ durch weite offene Klanglandschaften voller Kontraste aus scharfkantigem Karst und ohrschmeichelnden Rundungen. Saxofonist Timo Vollbrecht, die für das Berliner Klangleben immer wichtiger werdenden Brüder Peter und Bernhard Meyer an Gitarre und Bass sowie Schlagzeuger Hanno Stick legen sich auf keine eindeutigen Statements fest.  Alle vier Musiker geben unablässig acht, dass genug Luft zwischen ihrem Rücken und der viel beschworenen Wand bleibt um zu jedem Zeitpunkt die Richtung wechseln, den Horizont erweitern und die Zwischenräume zwischen sich selbst wachsen oder schmelzen lassen zu können. Bei aller Spontaneität verblüfft diese Musik vor allem durch ihre innere Notwendigkeit. MSV Brecht verstehen sich vortrefflich auf die hohe Kunst der gezielten Improvisation.” (Jazzthing, Wolf Kampmann)

“Bei einem Projekt, an dem das Brüderpaar Peter Meyer (Gitarre) und Bernhard Meyer (Bass) beteiligt ist, kann eigentlich nur gutklassige Musik herauskommen.(…) Bei der Formation MSV Brecht sind noch Timo Vollbrecht und Hanno Stick mit an Bord und ihr Album Hippie Tunes macht mehr als deutlich, dass dieses Berliner Quartett enorm talentiert ist.

(…) Hier kann Timo Vollbrecht mit seinem Tenorsaxophon mehr als einmal glänzen. Aber auch Peter Meyer beweist einmal mehr, dass er zu den besten Gitarristen Deutschlands zählt. Und dazu diese unglaublich tight und dennoch locker groovige Rhytmusgruppe. Bernhard Meyer und Hanno Stick spielen, als ob sie schon immer gemeinsam musiziert hätten. Die acht Kompositionen sind auf allerhöchstem Niveau angesiedelt, sehr überlegt arrangiert und dazu noch gut produziert.” (Musik an sich, Ingo Andruschkewitisch)

“Eine junge Band aus Berlin, die erstaunlich selbstbewusst ihr eigenes Klangterrain ausschreitet. MSV Brecht beschreiben eine epische Klangreise, die aus der urbanen Enge in die pastorale Weite führt und tropische Hitze mit Eiseskälte vereint. Dieser Trip lebt von seinen unvermittelten Gengensätzen. Man weiß nie, was hinter der nächsten Kurve passieren wird. Diese kollektive Poesie des Quartetts lebt von einer gewissen Unschärfe, die den Hörer oft dem eigenen Ohrenschein misstrauen lässt. Vieles wird nur angedeutet, das Schroffe wird vom Weichen durchzogen, Kanten sind abgerundet, aber vermeintliche Rundungen oftmals schmerzhaft zugespitzt. (… ) MSV Brecht spielen mit Bildern, Temperaturen, Aggregatzuständen. Wenn sich überhaupt Vergleiche ziehen lassen, dann zu einer Ästhetik, die Bill Frisell auf Alben wie Lookout for Hope oder This Land verfolgte.”(Jazzthetik, Wolf Kampmann 03/2012)

“Die Eigenständigkeit des Bandsounds überzeugt über die gesamten 50 Minuten.”

“5 von 5 Punkten” (jazz`n more)

“MSV Brecht konfrontieren den Hörer mit ausgefuchsten kleinen Meisterwerken. (…) Extrem kreativ“ (InMusik)

“Wie hypnotisch dies ANything-goes-Konzekt auf den aufgeschlossenen Zuhörer wirken kann verdeutlicht die Musik einer Band namens MSV Brecht.” (diabolo Wochenzeitung)

“Die acht Titel strotzen nur so von Ideenreichtum, musikalischem Talent und präziser Klangsetzung.(…) Flirrend, sirrend klingend, fiebrig anmutend zuweil nimmt die Musik den geneigten Hörer gefangen” (Die Redaktion)

“Eine verdammt hippe Jazz-Kapelle” (musikreviews.de)

“Wahre Klanglandschaften(…), mal filigran, mal stürmisch, es fließt, es strömt, ständige Improvisation.” (Rocktimes.de)

Jazzfestival Eberswalde zusammen mit Jan Bang und Marilyn Mazur.

Record Release Concert!!

Freitag 13.01. 21h, “West Germany” (Skalitzer Straße 133)

amazon.de

OUT NOW!!  11. November 2011/ Solaris Empire)

Release Konzert: 30. November @ “HBC”!! (Karl Liebknechtstr. 9, Berlin)

Livestream

Diese Musik ist provokant, fordernd, besitzt Tiefgang und Ausdrucksdichte. Sie ist mal kantig, unbequem und unkonventionell, widerlegt mit überzeugendem Gestus sämtliche im Jazz vorherrschenden Dogmen und ist dennoch von schmeichelnder und verführerischer Kraft und Schönheit. Die Solistenrolle ist weitestgehend außer Kraft gesetzt, es zählt einzig der Klang des Kollektivs. Wollte man auf Teufel komm raus nach einer Entsprechung in den Annalen des Gitarrentrios suchen, käme in Ansätzen vielleicht noch die damalige Soundphilosophie des Ben Monder Trios mit Ben Street und Jim Black in Frage. Auch ohne diesen – zugegeben gewagten – Quersprung ist “Melt” ein überaus reifes klangarchitektonisches Gesamtkunstwerk geworden, das ob seiner kompositorischen und instrumentalen Qualitäten durchaus verwandtschaftliche Bezüge zur verändernden Kraft der Musik des Bill Evans Trios mit Scott LaFaro und Paul Motian vor fünfzig Jahren aufweist. Abenteuerlich, neu und hochgradig spannend.”
Jazzpodium, Thorsten Hingst, 10/2011